Paul Klee: 5 ภาพวาดที่แสดงความเชี่ยวชาญในการสร้างคอมเพล็กซ์อย่างง่าย

$config[ads_kvadrat] not found

The Great Wave Tutorial

The Great Wave Tutorial

สารบัญ:

Anonim

Paul Klee ศิลปินนามธรรมที่มีชื่อเสียงได้ใช้ชีวิตและมีความคิดสร้างสรรค์ เขาเป็นบุตรชายของครูสอนดนตรีชาวเยอรมันและนักร้องชาวสวิสเขาเป็นนักไวโอลินที่ประสบความสำเร็จในวงดุริยางค์ซิมโฟนีก่อนที่เขาจะทิ้งร่องรอยของลัทธิ Cubism, สถิตยศาสตร์และศิลปะการแสดงออก วันอังคารที่ Google เฉลิมฉลองการมีส่วนร่วมของเขาสู่โลกแห่งศิลปะด้วย Google Doodle

พื้นหลังของ Klee ในงานศิลปะการแสดงทำให้เขามีความสามารถที่ไม่เหมือนใครในการแต่งรูปทรงมินิมัลลิสต์ที่เขาใช้ในการทำงานเพื่อใช้ชีวิต การใช้สีเป็นชิ้น ๆ ทำให้ผู้เข้าชมรู้สึกถึงการตั้งค่าอุณหภูมิอารมณ์ ในขณะที่การผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในรูปแบบง่าย ๆ สร้างงานสุดท้ายที่มากกว่าผลรวมของชิ้นส่วน

เมื่อพูดถึงวิดีโอ ArtFund (ดูคลิปด้านบน) เกี่ยวกับนิทรรศการ Klee 2014 ที่แกลเลอรี่ Tate Modern ในลอนดอนนักประวัติศาสตร์ศิลป์ Rosie Rockel อธิบายถึงสไตล์ของ Klee ในการใช้รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเป็นหน่วยการสร้างพื้นฐานซึ่งเขารวมกันเป็นโน้ตดนตรี สี.”

นี่คือผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดห้าชิ้นของเขาที่เป็นตัวอย่างสไตล์เรียบง่ายที่เขายังคงโด่งดังมาเป็นเวลา 139 ปีหลังจากที่เขาเกิด

5. Paul Klee:“ สะพานแดง” (1928)

Google Doodle ของวันอังคารเป็น riff บนภาพวาด“ Red Bridge” ของ Klee ในปี 1928 ที่ซึ่งเขาได้จำลองซุ้มประตูสะพานหอคอยและยอดแหลมของสถาปัตยกรรมยุโรปคลาสสิกให้เป็นสี่เหลี่ยมมุมฉากและวงกลม

งานของ Klee นั้นถูกกำหนดโดยวิธีการที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในการเรียนวิชาที่ซับซ้อนเช่นใบหน้ามนุษย์เมืองและสัตว์และแบ่งพวกเขาออกเป็นรูปแบบที่ง่ายที่สุดในขณะที่ยังคงทำให้ชัดเจนว่าเขากำลังวาดอะไรอยู่

4. Paul Klee:“ Senecio” (1922)

Senecio คำละตินสำหรับ "ชายชรา" เป็นหนึ่งในภาพเขียนที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดของ Klee เนื่องจากมีสีสันสดใสและใช้ความคิดสร้างสรรค์ของเขาในรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย เขาผสมผสานรูปสามเหลี่ยมสามเหลี่ยมและวงกลมเข้าด้วยกันเพื่อสร้างความประทับใจว่าชายคนนั้นกำลังยกคิ้วของเขาในขณะที่การแยกสีที่แตกต่างทำให้ภาพเคลื่อนไหวเป็นรูปร่างที่ไร้ชีวิต

Klee ผลิตภาพบุคคลนับร้อยในระหว่างการทำงานที่อุดมสมบูรณ์ของเขาและมักจะทดลองกับสไตล์ของเขา งานของเขามีตั้งแต่แบบดินสอสีสาดหรือสีน้ำ อย่างไรก็ตามเทคนิคสีและรูปร่างที่ใช้ใน“ Senecio” จะยังคงเติบโตขึ้นในการทำงานของเขาในภายหลัง

3. Paul Klee:“ ปราสาทและดวงอาทิตย์” (1928)

“ Castle and Sun” เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของวิธีการจัดวางรูปแบบทางเรขาคณิตและการใช้สีสดใสที่ Klee ทดลองด้วยใน“ Senecio” ที่เจริญรุ่งเรืองในอีกหกปีต่อมา โดยการใช้สี่เหลี่ยมและสามเหลี่ยมเป็นหลักเขาสร้างฉากเมืองอบอุ่นที่ส่องสว่างด้วยแสงอาทิตย์ที่แขวนอยู่ที่มุมบนขวาของภาพ

“ Senecio” มีความแตกต่างของสีเล็กน้อย แต่ที่นี่ Klee เลือกใช้เส้นที่หยาบกว่ามากเพื่อสร้างความรู้สึกลึกขณะใช้รูปทรงสองมิติ เขาสร้างความซับซ้อนของเมืองขึ้นใหม่โดยใช้แบบฟอร์มที่ง่ายที่สุดที่เขามี

2. Paul Klee:“ แมวกับนก” (1928)

ในปีเดียวกันนั้น Klee ยังผลิตชิ้นงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา“ Cat and Bird.” ภาพนี้เป็นผลงานการเรียกกลับไปสู่เทคนิคการระบายสีและเรขาคณิตที่เขาใช้ใน“ Senecio” ในขณะที่แตกต่างอย่างชัดเจนจาก

Klee จับแมวอยู่บ่อยครั้งโดยธรรมชาติโดยการเกาะอยู่บนหัวของมัน สัตว์ทั้งสองเป็นภาพนามธรรมโดยใช้รูปแบบทางเรขาคณิตเช่นเดียวกับ "Senecio" แต่สามารถแยกแยะได้ง่ายเพราะการแบ่งสีที่เขาสร้างขึ้นโดยใช้น้ำมันและหมึก

1. Paul Klee:“ Twittering Machine” (1922)

ในขณะที่มีความแตกต่างอย่างมากมายจากงานดังกล่าว“ Twittering Machine” เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดของภูมิหลังทางดนตรีของ Klee ชิ้นนี้หลอมรวมธรรมชาติและเครื่องจักร นกเครื่องจักรยืนอยู่เหนือสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นทั้งสายซักรีดและข้อเหวี่ยงของกล่องดนตรี

Klee รวบรวมวิธีที่เครื่องมือพยายามสร้างเสียงของธรรมชาติโดยใช้เครื่องจักรที่มนุษย์สร้างขึ้นด้วยวิธีที่เป็นสัญลักษณ์และอึดอัดเล็กน้อย

$config[ads_kvadrat] not found