วิธี Charlie Clouser ไปจากเล็บเก้านิ้วเพื่อให้คะแนนความโกลาหลบนเครือข่ายทีวี

ในช่วงระยะเวลาหกปีที่เขาทำงานเป็น keyboardist ให้กับวง Nine Inch Nails Charlie Clouser ทำงานอย่างต่อเนื่องกับเสียงกลและท่วงทำนอง ในการประพันธ์ของเขาสำหรับรายการโทรทัศน์ที่ชอบ เอาแต่ใจ Pines นักดนตรีและนักแต่งเพลงใช้วิธีที่แตกต่างกัน

“ ฉันพบว่าตัวเองใช้เสียงไฮเทคน้อยลงและเสียงอินทรีย์ที่ฉันสามารถทิ้งไว้โดยใช้เอฟเฟกต์บนคอมพิวเตอร์” เขาอธิบาย “ ระยะเวลาที่ฉันใช้กับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ฉันรู้สึกไม่สดชื่นและน่าตื่นเต้นเมื่อฉันเขียนเพลงและลองทำสิ่งใหม่อย่างสมบูรณ์”

ตั้งแต่ปี 1994 ถึงปี 2000 Clouser เขย่าวงการคีย์บอร์ดของ NIN สำหรับอัลบั้ม เกลียวลง ตลอด สิ่งที่แตกออกจากกัน. นอกจากนี้เขายังทำงานเป็นรีมิกซ์สำหรับชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 90 ของโลหะ: White Zombie, Rammstein และ Marilyn Manson Clouser มืดและเขามืด - เขายังคงเป็นที่รู้จักในด้านอารมณ์ดนตรีของเขา โชคดีที่ในยุคของทีวีร้ายแรงความมืดนั้นเป็นความต้องการของตลาด Clouser ซึ่งเคยทำงานเป็นผู้ช่วยนักแต่งเพลงซาวด์แทร็กก่อนที่ NIN จะกลับมาแต่งเพลงต่อโดยทำงานกับ NBC ลาสเวกัส และแฟรนไชส์สยองขวัญ เลื่อย. วันนี้ Clouser ทำงาน เอาแต่ใจ Pines ผู้ทำให้ตื่นเต้นเร้าใจของ Fox เกี่ยวกับเมืองภูเขาที่ง่วงซ่อนความลับอันตราย

ผกผัน ตามด้วยการพูดคุยของ Clouser เกี่ยวกับวิธีการของเขาสิ่งที่แฟน ๆ คาดหวังจาก เอาแต่ใจ Pines Season 2 และสิ่งที่เขาคิดถึงเกี่ยวกับการเป็นร็อคสตาร์

มีอะไรที่คุณต้องเรียนรู้เมื่อคุณเปลี่ยนจากวงร็อคเป็นเพลงประกอบหรือไม่?

ฉันไม่ทราบว่ามีการ relearning มากตรงข้ามกับการเปลี่ยน repurposing และจัดลำดับความสำคัญใหม่สิ่งที่คุณใช้เวลา ใน Nine Inch Nails เราใช้เวลาไม่รู้จบในการค้นหาเสียงที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนและวิธีที่เราสามารถนำสิ่งต่าง ๆ ไปสู่การจัดการและทำลายล้างโซนิคในระดับที่ไม่สามารถทำได้

มันดีกับสิ่งที่ฉันทำกับการให้คะแนนมันเป็นเรื่องง่ายและคุณไม่จำเป็นต้องพลิกหินทุกก้อนในสวนเพื่อมองหาจิ้งจกที่ผู้ชายไม่เคยเห็นมาก่อน

อะไรเป็นแรงบันดาลใจในการทำงานของคุณ เอาแต่ใจ Pines และเสียงโดยรวมของคุณ?

หลังจากเล่นซอสังเคราะห์มานานกว่า 30 ปีฉันพบว่าตัวเองหลงเสน่ห์อะคูสติกมาก เอาแต่ใจ Pines ต้องการเสียงที่น่าขนลุก แต่การแสดงไม่ใช่เทคโนโลยีขั้นสูงเกิดขึ้นในโลกธรรมชาติที่มีหน่วยงานทางชีวภาพ ฉันใช้กีต้าร์จำนวนมากเป็นเครื่องมือโค้งคำนับมากใช้คันธนูในการเล่นเศษโลหะหรือเครื่องมือโลหะที่ฟังดูผิดปกติ แต่ไม่ได้ใช้เทคโนโลยีขั้นสูง ฉันระบุลักษณะเสียงที่ฉันใช้เหมือนเป็นเสียงภายนอกเช่นกลองใหญ่หรือในร่มและน่าอึดอัดเหมือนเสียงที่คุณพบ เลื่อย หรือสิ่งที่อยู่ในคุกใต้ดินหรือห้องเล็ก ๆ ฉันพยายามทำให้คุณภาพอารมณ์เข้ากับพื้นที่ที่เรื่องราวกำลังดำเนินอยู่ ดังนั้น เอาแต่ใจ Pines จบลงด้วยความไม่มั่นคงและไม่แน่นอนที่มาจากเสียงอะคูสติกและรอยเท้าอินทรีย์

คุณตั้งใจจะทำอะไรที่แตกต่างในแนวทางของคุณในการฟังเพลงในซีซั่นนี้?

สร้างบนรากฐานอย่างแน่นอนตั้งแต่ฤดูกาลแรก ในฤดูกาลแรกคะแนนเริ่มต้นจากระดับมหากาพย์หรือตัวหนาในสองสามตอนแรก มัน มีความไม่แน่นอนและสั่นคลอนเนื่องจากตัวละครของ Matt Dillon ได้รับความแข็งแกร่งกลับมาและเริ่มค้นพบสิ่งที่เกิดขึ้น การเปิดเผยดังกล่าวได้ทำไปแล้ว ณ จุดนี้มันจะเน้นไปที่เล่ห์เหลี่ยมมากขึ้นและสิ่งที่น่าจะเกิดขึ้นและไม่ผิดมากเหมือนกับที่ฉันทำในฤดูกาลแรก ฉันจะไม่สามารถเล่นเคล็ดลับนั้นอีกครั้ง ฉันจะต้องพึ่งพาการติดตามเรื่องราว ของ รุ่นต่อไปของ Wayward Pines วิธีที่พวกเขาทำในโลกที่พวกเขาอาศัยอยู่

คุณชอบทำงานกับซินธิไซเซอร์หรืออะคูสติกหรือไม่?

เห็นได้ชัดว่าโลกของซินธิไซเซอร์นั้นเป็นคลื่นเสียงที่เปิดกว้าง แต่ การมีโลหะสักชิ้นหรือฉิ่งหักจากกลองเป็นเสียงที่น่าสนใจถ้าฉันเล่นมันด้วยธนูไวโอลินนั่นเป็นสิ่งใหม่ที่ฉันไม่เคยได้ยินมาก่อน บางทีคนอื่นอาจมี และ ที่ช่วยกระตุ้นกระบวนการสร้างสรรค์ที่อาจไม่เกิดขึ้นหากฉันนั่งอยู่ด้านหลังเครื่องสังเคราะห์ฉันใช้เวลาเป็นล้านล้านครั้งและรู้ว่ามีแนวโน้มที่จะสร้างเสียงประเภทใด

ฉากไหนที่คุณชอบแต่งในซีซั่นที่ 1?

การจ่ายเงินครั้งใหญ่สำหรับฉันคือการแจ้งเตือนสปอยเลอร์เมื่อตัวละครของ Matt Dillon บันทึกวันและพบจุดจบในเพลาลิฟต์ เป็นฉากทำลายล้างที่ยิ่งใหญ่ซึ่งเขาถูกโจมตีจากทุกทิศทุกทาง แต่ในทางดนตรีคะแนนจะปิดพลังงานทั้งหมดและเปลี่ยนอารมณ์ นี่คือฉากที่เจ็บปวดที่เขาจะทำสิ่งที่ถูกต้องเพื่อช่วยครอบครัวของเขาและช่วยประหยัด Wayward Pines

พูดคุยกับฉันเกี่ยวกับการก่อสร้างของ เอาแต่ใจ Pines บทเพลง. ได้รับรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์จากรายการทีวีอื่น ๆ ในขณะนี้

ฉันพยายามที่จะสร้างภาพลวงตาของเมืองที่เงียบสงบแห่งนี้ มันไม่มีอันตรายใด ๆ หรือความหนักเบาหรือความมืด ฉันพยายามที่จะให้ความรู้สึกว่ามีบางอย่างผิดปกติอยู่ใต้พื้นผิว แต่ไม่ได้บอกใบ้เกี่ยวกับเรื่องราวที่ยิ่งใหญ่นี้ซึ่งครอบคลุมระยะเวลาหลายพันปีและเกี่ยวข้องกับการกลายพันธุ์ ฉันทำงานมากจากองค์ประกอบด้านภาพที่รวบรวมไว้ในลำดับหัวเรื่องรูปแบบของเมืองเกือบเป็นภาพสามมิติหรือชุดรถไฟจำลอง มีซุ้มของเมืองชนบทที่เงียบสงบแห่งนี้มีบางสิ่งที่ไม่ถูกต้องอยู่ด้านหลังพื้นผิวและหากคุณมองอย่างใกล้ชิดคุณจะรู้ว่ามันเป็นภาพลวงตาและกระดาษอัด ฉันไม่ต้องการบอกใบ้เรื่องความรุนแรงและซอมบี้ระดับลึก ฉันต้องการสร้างภาพลวงตาที่ไม่มั่นคงของเมืองนี้ซึ่งมีสกรูหลวม

เมื่อย้อนกลับไปความทรงจำที่คุณชื่นชอบซึ่งโดดเด่นตลอดอาชีพการทำงานของคุณคืออะไร

Nine Inch Nails ทำทัวร์กับ David Bowie ในปี 95 เราได้เตรียมการแยกจากกันและเราจะได้พบกับโบวี่ในนิวยอร์กสำหรับการซ้อมรอบสุดท้าย เราทุกคนมาถึงสตูดิโอซ้อม SIR ในแมนฮัตตัน นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้พบกับ David Bowie และวงดนตรีของเขา Mike Garson และ Reeves Gabrels คนที่ฉันเป็นแฟนของ เดวิดเป็นคนสบาย ๆ และสบาย ๆ และเป็นกันเองมากและเราเดินเข้าไปในห้องและมันเป็นวันที่หนาวเหน็บในแมนฮัตตันเราทุกคนรวมกระเป๋าหิ้ว เราเดินเข้ามาและเดวิดก็พูดว่า“ โออยู่นี่แล้ว! เยี่ยมมากลองเรียกใช้ 'Hurt' รุ่นของเรา"

ขณะที่เรายืนอยู่ที่นั่นเรายังไม่ได้นั่งลง แต่ยังคงถือกระเป๋าของเราและแก้ผ้าพันคอของเราพวกเขาเริ่มเล่นเพลง Trent Reznor ที่น่าปวดหัวรุ่นนี้ เราทุกคนต่างก็ประทับใจเมื่อได้ยินวีรบุรุษในวัยเด็กของเราเล่นเพลงที่เรารู้จักกันดี แต่ถูกนำไปสู่แสงสว่างใหม่และนำไปสู่ระดับใหม่ ฉันจำได้ว่าพวกเขาวิ่งผ่านเวอร์ชั่นทั้งหมดและเมื่อพวกเขามาถึงจุดสิ้นสุดเราทุกคนยังคงยืนอยู่ที่นั่นตรึงตาตรึงใจโดยการเห็นวีรบุรุษของเราเล่นเพลงที่เป็นที่รู้จักดีและใกล้เข้ามาสู่หัวใจของเรา