เรดิโอเฮด 'A Moon Shaped Pool' อาจเป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดในรอบ 15 ปี

ไม่มีใครคาดการณ์การเคลื่อนไหวในครั้งต่อไปของ Radiohead แต่ความเห็นถากถางดูถูกอาจถือว่าแย่ที่สุด

ลองใช้การเปรียบเทียบ Rockist ที่เป็นไปได้ที่สุดในการติดตามเส้นทางอาชีพอาชีพก่อนหน้านี้ของพวกเขาโดย Thom Yorke, Greenwoods and Co. นั้นเป็นสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดที่เราต้อง Beatles ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา โทร ทักทายกับโจร อัลบั้มสีขาวของเรดิโอเฮดซึ่งเป็นบทสรุปที่เต็มไปด้วยความป่องและตั้งใจโยนทิ้งทุกอย่างหลังจากการเปลี่ยนเส้นทางที่มีวิสัยทัศน์ (เด็ก A ดีกว่า จีที พริกไทย - ฉันจะยอมรับว่าเป็นลิงค์ที่อ่อนแอที่สุดในการเปรียบเทียบ - แต่ amnesiac เป็นแบบที่ง่ายเหมือนกัน Magical Mystery Tour เทียบเท่า) จากนั้นก็มีการทดลองที่เงียบสงบ แต่สอดคล้องกัน ในสายรุ้ง ซึ่งสามารถบีบอารมณ์ทั้งหมดออกจากวงร็อคในรูปแบบที่เป็นองค์ประกอบที่สุด (ถนนวัด) เป็นหย่อม ๆ ราชาแห่งแขนขา / ช่างมันเถอะ จากนั้นบังคับให้เราเผชิญหน้ากับกลุ่มคนที่อาจจะมีสิ่งที่ดีกว่าที่จะทำในเวลานั้น - เพลิดเพลินกับการรวมตัวกันเพื่อไปแยม แต่มีส่วนร่วมในระดับที่แตกต่างกัน บางครั้งมีความรู้สึกที่แทะว่ามีเพียงคนเดียวในพวกเขาที่กำลังแสดงอยู่

นี่คือทั้งหมดที่พูด: เรดิโอเฮดมีเต็มแล้ววิ่งตรรกะเป็นวงดนตรี การขยายตัวของจักรวาลโซนิคที่น่าสนใจเป็นไปได้ในขั้นตอนนี้หรือไม่?

ซิงเกิ้ลก่อนวางจำหน่าย "Burn the Witch" และ "Daydreaming" ไม่ได้บอกทิศทางที่ชัดเจนสำหรับ สระน้ำทรงดวงจันทร์. เมื่อออกไปจากเพลงเหล่านั้นใคร ๆ ก็ยังคงคาดเดาได้ว่าเรดิโอเฮดจะยังคงอยู่ในระยะที่ค่อนข้างเบาสบายวงร็อคแบนด์และชายฝั่งตามลงนามในสิ่งที่รู้สึกสนุกที่สุดและกดดันน้อยที่สุดสำหรับพวกเขา หลายคนมารัก ราชาแห่งแขนขา แต่หลังจากอัลบั้มอีกสองสามความคิดที่ร้อนแรงจากอัลบั้มนั้น ในสายรุ้ง และแผ่นเสียง Atoms for Peace ประชาชนของพวกเขาอาจนับเรดิโอเฮดอย่างถูกต้อง มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะรักษาไว้ซึ่งการเป็นวงดนตรีร็อคแบนด์ที่มีนวัตกรรมและมีวัฒนธรรมมากที่สุดและทันสมัยอย่างภาคภูมิ

จนถึงทุกวันนี้ก็ยังคงเชื่อว่าเรดิโอเฮดบังคับผู้ชมใหม่ให้จัดการกับอิเลคทรอนิคส์ที่เปราะบางของ Aphex Twin และ Autechre เด็ก A และยิ่งกว่านั้นคือภูมิทัศน์ดิจิตอลที่หลอกหลอนมากขึ้น ในปี 2559 นั้นก็ยอดเยี่ยมเช่นกันว่าเรดิโอเฮดกำลังทดสอบแฟนเก่าด้วยอัลบั้มที่มีท่าทางคลาสสิกแนวทดลองซึ่งบางครั้งก็กล้าที่จะแซงหน้าทั้งวง ช่วงเวลาเหล่านี้ใน สระน้ำทรงดวงจันทร์ แน่นอนความเอื้อเฟื้อของจอนนี่กรีนวูดซึ่งเป็นนักดนตรีหลายคนที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่ช่วงเวลาสุดท้ายของอัลบั้มเรดิโอเฮดกลายเป็นนักประพันธ์เพลงระดับมืออาชีพของวงออเคสตราและเพลงประสานเสียง

อาชีพเดี่ยวของจอนนี่วันนี้ให้ความรู้สึกมีชีวิตชีวามากกว่า Yorke ซึ่งแตกต่างจาก Bryce Dessner แห่งชาติซึ่งได้รับชื่อเสียงในระดับที่คล้ายคลึงกันในโลก“ เพลงใหม่” - Greenwood ได้ส่งคะแนนให้กับภาพยนตร์เรื่อง“ event” หลายเรื่องจากผู้กำกับสุดยอดอย่าง P.T. แอนเดอร์สันผู้สร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับกรีนวูดเมื่อปีที่แล้ว บริบทนี้ได้ช่วยให้องค์ประกอบที่ไม่สอดคล้องกันสูงของเขาดังก้องสะท้อนในวงกว้างและสิงสู่มากกว่าที่พวกเขาจะออกวางจำหน่ายเดี่ยว

แต่ สระน้ำทรงดวงจันทร์ - อัลบั้มที่ถูกควบคุมอย่างสวยงามและสร้างสรรค์ - ไม่ได้เป็นเพียงข้อแก้ตัวสำหรับการเตรียมการอันน่าทึ่งของจอนนี่ แต่อาการเมาเรือของเขามักจะช่วยเพิ่มเพลงที่เสี่ยงต่อความน่าเบื่อหรือความเร่าร้อนของเรดิโอเฮด ไม่ชอบทำนองเพลงหรือบรรทัด“ การโจมตีเสียขวัญต่ำ” ที่ไพเราะที่ยึด“ เผาแม่มด” หรือไม่? รอการปล่อยเครื่องมือร้องเสียงกรี๊ด ความสนใจของคุณกำลังจางหายไปในช่วงกลางของ "Tinker Tailer Soldier Sailor Rich Man Poor Man คนร้ายขอทาน Man Thief" หรือไม่? ส่วนปิดของกรีนวูดในเพลงนั้นมีส่วนสำคัญในการทำอัลบั้มให้ดีที่สุด ช่วยชีวิตเรา

“ Ful Stop” เป็นเสียงพึมพำ Yorkra kraut-y, unichordal พร้อมฟังเสียงเบสแบบสองโน้ตย้อนกลับไปที่ เด็ก A ““ The National Anthem” แต่รอบ ๆ นั้นมีเสียงของจอนนี่และเสียงโบราณที่ดังกึกก้องไปทั่ว นี่อาจเป็นอุปกรณ์ของศาสดาที่ผลิต Nigel Godrich (อัลบั้มนี้เป็นความลับอาวุธสำคัญ - มันต้องให้ความสนใจกับผู้เชี่ยวชาญอย่างไม่ย่อท้อเพื่อให้ได้รูปทรงที่มีการเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ น้อย ๆ บางครั้งเพลงที่ยุ่งจะฟังดูคมชัดและเป็นธรรมชาติ)

pic.twitter.com/M8wUXhM5nE

- nigel godrich (@nigelgod) 8 พฤษภาคม 2559

แม้จะมีความจริงที่ว่าสี่เพลงเต็มรูปแบบเหล่านี้ไม่มีมากกว่าเปียโน, เครื่องสายและบรรยากาศคละ, นี่คือ Band Album, มากกว่า ราชาแห่งแขนขา หรือแม้กระทั่ง ในสายรุ้ง. ทั้งคู่ออกมาสักครู่หรือเกือบตลอดเวลารู้สึกเหมือนเป็นวงดนตรีเล่นเพลงที่คุณเกือบจะได้ยินในหัวของคุณในการรักษาเดี่ยวของทอม กล่าวคือทุกคนดูเหมือนจะเพิ่มเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นอิสระเกือบทุกเพลงที่พวกเขาเกี่ยวข้อง

หลังจากผ่านไปหลายสิบปีที่เล่นด้วยกัน - เล่นกับทั้งประเภทโดยรวมและตรงกันข้ามกับความคิดของแต่ละคนในเพลง - Radiohead ยังคงฟังดูเหมือนกับวงดนตรีเดียวกันแม้ว่าพวกเขาจะพูดเล่นกับกีตาร์แจ๊สสไตล์ชาวอังกฤษแปลก ๆ Island Disk”) หรือวงอิเล็กทรอนิกส์แบบแบ่งช่อง ความร่าเริงความรู้สึกไวของอิมเพรสชั่นนิสต์มีลักษณะคล้ายกับไอคอนแจ๊ส / ฟิวชั่นโทนี่วิลเลียมส์ในยุค 60 และโคลินกรีนวูดยังคงรู้วิธีบีบซับเสียงทุ้มในซอกที่ไม่คาดคิดที่สุด สมาชิกของวงใด ๆ ที่มีความสามารถในการแปลงเพลงทั้งหมด; บ่อยครั้งที่มันยากที่จะเข้าใจว่าควรเลือกใคร

ไม่ไม่มีอัลบั้มที่มีขนาดใหญ่กว่าชีวิตของอัลบั้มก่อนหน้านี้ - ท่วงทำนองที่น่าทึ่งและท่วงทำนองของ "Paranoid Android" หรือ "Knives Out" แต่กลับมีความว่างเปล่าความตื่นเต้นเป็นวงกลมซึ่งจะโยนวลีหนึ่งไปรอบ ๆ - ดูเสียงร้องที่ดังและน่ารำคาญใน“ Identikit” (หัวใจที่แตกสลายทำให้ฝนตก…”) และจังหวะการเต้นของฮิปฮอปที่เหมือนกัน ไฮไลต์“ Decks Dark (มันเป็นแค่เรื่องโกหกเพียงแค่เป็นเรื่องโกหก…”) พวกเขาสามารถฟังความกังวลใจอกหักหรือวิกลจริตเมื่อถึงคราวต่างกัน

เสียงของ Yorke - ใกล้เคียงกับไมค์การพึมพำอย่างโศกเศร้าและไม่มีพลวัต - เป็นแนวทางที่โดดเด่นมาโดยตลอด สระน้ำทรงดวงจันทร์. มันให้ความรู้สึกที่เหมาะสมสำหรับวงดนตรีที่ส่งมอบมากกว่าการมีส่วนร่วมอย่างเป็นธรรมของพวกเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บางทีพวกเขาสะเดาะเคราะห์คนสุดท้ายด้วยความโมโห ทักทายกับโจร หรือบางทีเราจะได้รับชุดรูปแบบอุตสาหกรรมทรัมป์ในหนึ่งหรือสองปี ไม่ว่าในกรณีใดเราปลอดภัยแล้ว

ความท้อแท้ตลอดกาลของ Yorke นั้นเป็นสายตาสั้น แต่น่าดึงดูดดังนั้น: มีมากมายที่นี่มากกว่าแค่ความสัมพันธ์ที่ละลาย (เขา?) และนั่นเป็นการเปลี่ยนแปลงที่น่ายินดี ไม่ใช่รัฐบาลที่เป็นคนหูหนวกเป็นใบ้และตาบอด "บน" ข้อ จำกัด ในปัจจุบัน "ที่ได้รับการสนับสนุนจากการขับร้องเพลง มันเป็นแค่ Yorke แม้ว่าสังคมจะเป็นสิ่งที่เขาคาดไม่ถึง แต่มันก็บังคับให้เขาอยู่บนรถไฟเพื่อไม่ให้เกิดภาพแวววาวและภาพปะติดที่เสียหาย“ Glass Eyes” - ดูเหมือนว่าจะมีความจริงแฝงอยู่ภายในตัวเขาเอง Yorke ไม่ค่อยน่าสังเวชและมีอำนาจเหนือการเมือง แต่เป็นผู้เล่าเรื่องที่ไม่น่าเชื่อถือ

เหนือสิ่งอื่นใดมันเป็นความอ่อนน้อมถ่อมตนของเรดิโอเฮดในอัลบั้มนี้ซึ่งทำให้เป็นคำกล่าวที่ไม่คาดคิดที่สุดตั้งแต่นั้นมา amnesiac. กลเม็ดที่สำคัญที่สุดที่ทำให้ตัวเองและท้อใจที่สุดจะได้รับการจมกรงเล็บเพิ่มเติมในร่อง Can-or-Autechre ของสองอัลบั้มที่ผ่านมาและเรียกมันว่าอาชีพหรือสำหรับเรื่องนั้นใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงหรือ excorating โปรแกรมจมูกหรือ Orwellian ต่อเนื่อง / ไฟท์คลับ - การกระจายอำนาจของพระราชบัญญัติผู้รักชาติโดยไม่มีเงื่อนไขที่ไม่แน่นอน

อัลบั้มใหม่ของเรามีให้บริการแล้วที่นี่ http://t.co/DGGTPLPAh0 และที่นี่ http://t.co/TzZ2gPWH8v pic.twitter.com/AdnPXfWJyx

- Radiohead (@radiohead) 8 พฤษภาคม 2559

แทนด้วย สระ เราได้รับเอกสารของวงดนตรีที่ทำให้พันธมิตรทางดนตรีของพวกเขาลึกซึ้งขึ้นใช้ประโยชน์จากทักษะที่ค้นพบใหม่และทดสอบความชอบของพวกเขาทุก ๆ เทิร์น ผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายนั้นประสบความสำเร็จมากกว่าและมีการเคลื่อนไหวทางอารมณ์ในแบบที่ไม่เคยมีอัลบั้ม Radiohead มาก่อน มันฟังดูไม่ได้เงินเดิมพันต่ำเกินไปหรือชอบความพยายามที่ล้นเกินไปเพื่อเรียกคืนสถานะที่มีวิสัยทัศน์

แน่นอนว่าคุณสามารถได้ยินชิ้นส่วนส่วนประกอบมากมายจากแรงบันดาลใจที่มีอยู่ bookends แบบเรียงซ้อนของ“ The Numbers นั้นเหมือนกับ Yorke จ้างนักเปียโนที่มีรอยร้าวมาเพื่อเลียนแบบ Alice Coltrane; ในเวอร์ชั่นใหม่ของซิมโฟนีสำหรับเปียโนสดโปรด True Love Waits” ที่ปิดอัลบัมนั้นเป็นความพยายามที่ชัดเจนในการทำเพลง ของ Steve Reich-esque minimalism

อย่างไรก็ตามคำศัพท์และไวยากรณ์พื้นฐานทางดนตรีที่นี่คือเรดิโอเฮดทั้งหมดซึ่งเป็นชุดค่าผสมที่ไม่น่าเป็นไปได้และกล้าหาญเหมือนอัลบั้มก่อน ๆ ของพวกเขาเต็มไปด้วยรูปแบบการจับกลุ่มที่ไม่มีใครเทียบได้อย่างถูกต้อง